Самые яркие и революционные шоу в истории моды
Материал написан под авторством Кристины — модного журналиста, преподавателя и лектора курса «fashion журналистика».
История модных показов берет свое начало с XIX века. Вступив в новое тысячелетие, XX век стал основоположником традиционных классических показов мод. Первый французский кутюрье Чарльз Фредерик Уорт еще в далеких 1860 годах отказался от демонстрации нарядов на манекенах, предпочитая моделей.
Затем Поль Пуаре в начале 1900-х годов начал экспериментировать не только с понятием «haute couture», но и представлял публике театрализованные показы.
Показы коллекций того периода проходили скромно. Зачастую они устраивались в модных Домах, приглашались гости разных величин, клиентки, а первые ряды были заняты главными редакторами глянцевых журналов. Надо признать, что сегодня с того момента ничего не изменилось.
Мадмуазель Шанель демонстрировала коллекции в легендарном Доме на улице Rue Cambon 31. Да-да, в том самом, с зеркальной лестницей, откуда, сидя на ней, наблюдала за происходящим.
В 1947 году Кристиан Диор презентовал первую коллекцию, которая стала по-истине революционной и знаковой в творчестве кутюрье – «New look», так звучал дебют мастера. История названия коллекции произошла эпично: по завершению показа, главный редактор американского Harper’s Bazaar провозгласила: «Дорогой Кристиан, ваша коллекция это просто «new look». Журналисты ловко подхватили новоиспеченное название, благодаря им оно распространилось по всем журналам и вошло в историю.
Наверное, одним из запоминающихся модных показов стало мероприятие 1973 года — «Битва за Версаль». Идея заключалась в следующем: именитые французские и американские дизайнеры должны были представить коллекции с красивыми декорациями. Иными словами, задача была преподнести моду, как театр. И им это удалось! Дизайнеры удивляли публику от настоящих карет до выступления Лайзы Миннелли.
1983 год ознаменовался первым показом Карла Лагерфельда для Дома Chanel. Стратегией дизайнера было максимальное омоложение марки и доступность по возрасту. Карл Лагерфельд привнес свежую струю, оставив в центре внимания основную идею Дома, как прокомментировал сам дизайнер:
Я нарушил правила Шанель, но сохранил главное – идею. Новая Chanel позволяет создать даже образ рок-звезды
Карл Лагерфельд
С тех пор каждый показ Chanel – это революция: от классических моделей из твида до эволюции хип-хопа.
Бельгийский дизайнер и, пожалуй, самый загадочный, во всех смыслах этого слова, Мартин Маржела умел поражать публику не только своими философскими коллекциями, но и локациями. Так, в 1989 году местом проведения очередного показа стала заброшенная детская площадка 20-округа Парижа. Главным условием было, что любой желающий, включая и детей, смогут прийти и посмотреть шоу. В результате, дети приняли непосредственное участие, модели подымали их на руки во время показа и вместе дефилировали. Это был настоящий, неподкупный детский восторг!
Все изменилось в 90-х. Модные показы стали превращаться в постановочные шоу! Произошло это с легкой руки Джанни Версаче, когда в 1991 году «великолепная четверка» супермоделей: Линда Евангелиста, Кристи Тарлингтон, Синди Кроуфорд и Наоми Кэмпбелл, вышли на подиум под песню Джорджа Майкла «Freedom’90» — это был переворотный момент в истории моды.
90-е годы богаты на яркие и, порой, провокационные шоу. «Несносный ребенок» мира моды Жан-Поль Готье представил ряд эпатажных «представлений». Квинтэссенция отношений Готье и поп-звезды Мадонны привели к тесному творческому союзу. Канонический бюстгальтер, который придумал Жан-Поль специально для турне «Blond Ambition» стал визитной карточкой как певицы, так и дизайнера.
На этом их тандем не закончился: в 1992 году Мадонна вышла вместе с кутюрье на подиум в черном полосатом платье с подтяжками и полностью обнажённой грудью! А в 1995 вновь приняла участие — вышла в финале показа с детской коляской, в которой смирно лежала собачка..! Удивлять и шокировать – основное кредо месье Готье! Чего только стоит показ весна-лето 1985 «Et Dieu Créa l’Homme», в котором кутюрье представил мужские костюмы с юбкой! Скандальный Джон Гальяно – любитель также эпатировать публику. Каждый его показ можно смело внести в список исторически значимых событий мира моды.
Но особую нишу занимает кутюрный показ Гальяно для Дома Christian Dior 1998 года, в парижской опере Гарнье. Все, начиная с коллекции и заканчивая символичной локацией, было вдохновлено «золотыми 20-ми» и «русскими сезонами» Дягилева, которыми была поглощена аристократия Парижа. А главной музой стала эксцентричная итальянская аристократка — маркиза Луиза Казати. На некоторое время оперный театр превратился в зрелищное шоу, в завершении которого с потолка, вместо конфетти, посыпались тысячи бабочек, вырезанных вручную.
Click here to preview your posts with PRO themes ››
Дизайнер Александр Маккуин умел не только удивлять, но и пугать. В конце 90-х он представил три революционных показа, обращенных к стихиям: вода, огонь и воздух. Коллекция весна-лето 1998 года «Золотой дождь» олицетворяла воду. На протяжении всего показа напряжение лишь возрастало, а в финале «начался» дождь. Прилипшая от воды к телу одежда, растёкшийся макияж, а стеклянный подиум медленно заполнялся черной жидкостью – страшно красивое зрелище.
Коллекция «Жанна» осень-зима 1998 года воплощала стихию – огонь. Источником вдохновения послужила Жанна д’Арк. Модели были буквально прототипами национальной героини Франции: воинственные костюмы, символичная стрижка и для пущей убедительности — красные линзы, превратили модное шоу во «врата ада». В конце показа модель в алом наряде извивалась в зажжённом огненном кольце.
Своего рода «воздухом» стала коллекция «13» весна-лето 1999 г. В этом показе два ключевых момента: первый, когда на подиум вышла паралимпийка Эйми Маллинз в деревянных протезах, которые выглядели как сапоги. Зрители сначала не поняли, что происходит и как это возможно?! И второй момент, когда в завершении шоу Шалом Харлоу встала на крутящуюся в середине подиума сцену, а роботы для покраски машин «накинулись» на модель и стали распылять краску на белое, как холст, платье.
«Трилогия» Александра Маккуина стала переломной в карьере дизайнера!
Зрелищные шоу также знамениты своими масштабами. Локация играет значительную роль в сценарии показа и каждый сезон публика в ожидании не только новой коллекции, но и места проведения. Одними из завораживающих стали показы Fendi. В 2007 году Карл Лагерфельд представил шоу на одном из чудес света – Китайской стене. А в 2016 году выстроил стеклянный подиум на исторической достопримечательности Рима – фонтане Треви. С таким размахом Дом отметил свое 90-летие!
Модные показы становятся исторически значимыми по разным причинам. В 2017 году Донателла Версаче посвятила коллекцию весна-лето 2018 своему брату. Это был «tribute» в память Джанни, 20-летия со дня, как его не стало. В коллекции были интерпретированы главные «визитные карточки» Дома, придуманные Версаче. А в финале шоу поднялся занавес и зрители на несколько минут перенеслись в те незабываемые 90-е: перед ними стояли в золотистых платьях супермодели десятилетия: Карла Бруни, Клаудия Шиффер, Наоми Кэмпбелл, Синди Кроуфорд и Хелена Кристенсен.
В
2002 году Ив Сен-Лоран объявил о своем уходе из высокой моды! В знак прощания
со своей творческой деятельностью, Сен-Лоран организовал ретроспективный показ
в Центре Помпиду, который увековечился в истории моды, как последнее шоу
кутюрье. Он собрал всех самых любимых моделей, от Летиции Касты до Катуши,
которые демонстрировали самые лучшие и знаковые коллекции разных лет. Финальным
дефиле был выход моделей в легендарных смокингах, а завершала показ его любимая
актриса и муза – Катрин Денев. Ив Сен-Лоран не мог сдержать слёз… Никто не мог!
Это было прощание с эпохой…!
Знаковое событие произошло и в 2020
году, когда Жан-Поль Готье официально заявил, что покидает мир моды..! В январе
кутюрье представил свое последнее шоу «haute couture», посвященное 50-летию творчества.
Финал был очень трогательным: Жану-Полю Готье зрители аплодировали стоя, на
протяжении нескольких минут, а все участвовавшие модели вновь вышли на подиум и
подбрасывали дизайнера на руках! Публика «провожала» еще одну эпоху..!
PARIS, FRANCE – JANUARY 22: Fashion designer Jean-Paul Gaultier acclaimed by the audience during the Jean-Paul Gaultier Haute Couture Spring/Summer 2020 show as part of Paris Fashion Week at Theatre Du Chatelet on January 22, 2020 in Paris, France. (Photo by Estrop/Getty Images)
С каждым модным сезоном список ярких
показов растет, время диктует новые правила, но эти шоу навсегда оставят
неизгладимый след в истории моды!
